一个风流如斯的人文城市，总会有几个放荡不羁的吟游诗人，或者些许自成风景的街头艺人。他们，是这个包容开放的城市里“有趣而自在的灵魂”。最近，四川成都正在进行一场“收编”街头艺人的探索。

    4月16日起，成都市文化广电新闻出版局公开招募符合条件的街头艺人，经审核和复试后，可获得相应的演出许可。今后，“持证艺人”可在成都市区30个指定区域表演并自由接受“打赏”，亦不会受到城市管理部门驱赶。

    在行政许可清单化的语境下，“持证艺人”的做法乍看起来有些扎眼。不过，这种“持证上岗”，与其说这是街头艺人权利与自由的延展，不如说是城市文化服务功能的创新。有了这个证件，文化管理的职能责任肯定加重了——钱没多收一分、活儿却增加几成，这其中最大的“私心”，怕也就是想让街头文化激活城市的万般风情。

    在一个开放多元的时代与地区，剧院演出固然是文化生活常态，街头艺术亦是美好生活所需。往大处说，自周秦汉唐以来，中国文艺史上的街头文化历来就是精英文化、宫廷文化的活水和源流。《清明上河图》里的街头文化，也正是繁盛如斯的北宋朝代的注脚。且不谈马三立、侯宝林等近代大师，时下明星，如汤唯、西单女孩等，也多有过街头表演的经历。

    我们说街头艺术是一座开放的城市重要的一部分，一方面，街头艺术是城市的品味和气质，它比鳞次栉比的高楼大厦更温润人心。街头艺术的活力，往往与生命现场的张力融合，其声腔唱段、近场效应等，都有着原始的野性与原创的美感。接头艺人们驻足流连，带动整个城市都在艺术的共情中温暖起来。

    另一方面，文艺应让所有人都能够欣赏，街头也应该成为表现艺术的“基层”。无论在金色大厅，还是在街头巷尾，都应该有文化生存的罅隙，换来文化发展壮美的新天地。我们的文化自信、主旋律和正能量，不仅仅表达在严谨的大舞台，亦可以展现在活泼的小天地。

    成都的街头艺人“持证上岗”新政，在国内亦有先例。比如，上海曾率先探索街头艺人“持证上岗”演出，时至今日，上海街头已有120名艺人在全市8个演出点位持证上岗。“持证”的街头艺人，这一数年的实践，裨益长远。

    如果目光更开阔一些，我们就会发现巴黎、纽约等欧美城市，街头艺人早已成为市民文化中的重要组成部分。他们中有“高手”、亦有凡人，非为乞讨生活，而为热爱艺术。活力四射的现代都市，先得安放好活力四射的人。一座城市如果在“持证艺人”的工作上再少些门槛与束缚，将服务与保障工作做得更扎实一些，谦抑有度地管理好“无证艺人”——人文的情怀与智慧的治理，必会在文艺的都市上添上不可或缺的一笔。